Art Work: Eva-Maria Raab - Modèle: Philippe Munda
http://www.evamariaraab.com/index.php?/projects/younic---call-for-participation/
EVA-MARIA RAAB
#2
Art Work: Eva-Maria Raab - Modèle: Philippe Munda
http://www.evamariaraab.com/index.php?/projects/younic---call-for-participation/
Art Work: Eva-Maria Raab - Modèle: Philippe Munda
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LÉGO IMAGE – IMAGE COMME SELFMÉDIA
Conversation - Station, X Positions, 1+1 Accumulation
X Positions : tu es ma variable x ?
Station : je suis l’inconnu et toi ce que je suis finalement.
1+1 : non Station tu es 1. Enfin X
Station : si on reste aux mots et aux choses, je ne t’existerais point. Tu n’avais aucun sens pour moi avant aujourd’hui.
X Positions : juste pour maintenant je crois. Les mots et les choses ? rien à voir on était en 1966.
Station à 1+1 et X Positions : … et puis X est impensable, je crois.
X Positions : tu es ma variable x ?
Station : je suis l’inconnu et toi ce que je suis finalement.
1+1 : non Station tu es 1. Enfin X
Station : si on reste aux mots et aux choses, je ne t’existerais point. Tu n’avais aucun sens pour moi avant aujourd’hui.
X Positions : juste pour maintenant je crois. Les mots et les choses ? rien à voir on était en 1966.
Station à 1+1 et X Positions : … et puis X est impensable, je crois.
Légo image – image comme selfmedia
Station pour X Positions se veut transitive, juste être ce que X pourrait être comme on l’entend d’inconnu.
1999, la station est là, zone frontière et d’incertitude 1 No man’s land sur le chemin, la station service est toujours restée une situation en hors temps où l’inconnu X Y va et vient. Aucune trace de présence ou plutôt la trace d’un effacement.. Alors station devient Station, juste un endroit. On connait les énoncés qui pousse à l’ « agir artistique » puis il y a ces images aussi.(…) Station comme image, en 2008, à d’abord servi d’exposition qui invitait au passage à l’acte cherchant des échos parmi une multiplicité d’auteurs. Dans le flux incessant des images qu’on regarde à vif, le temps s’est arreté figeant l’image en situation et interrogeant sur son aval, sa future signification –leurs futurs significations.
Elle devient lien. 2010, pour X Positions, vient se superposer au monochrome jaune, projection reprise de Sandrine Denuelle. 90x90, projection qui interprétait 3 ouvertures successives. 90x90. C’était 1+1 accumulation, une exposition de Philippe Munda.
Maintenant, Station comme selfmédia considère X Positions et 1+1 accumulation comme un moyen, une relation au monde, une relation à la communication .l’ultrabasic.
Si la photographie est un moyen, l’image est dans un dialogue simultané au sein d’un réseau de significations.
L’image est presque un prétexte, un dispositif qui construit son propre avènement. Station a engagé un dialogue avec son auteur et crée la position de son devenir événement depuis sa possibilité poétique.
Station face à X Positions. Station face à 1+1 accumulation. Station +1+1 accumulation + X Positions et..et.. invitent à autant d’interprétations possibles et questionnent l’usage de nos perceptions. Celles que l’on a des images, celles que l’on a des mots. Celles qui lancent une hypothèse. Dans l’expérience de l’auteur mobile, pour garder une trace de ses rencontres, il ne se crée pas des séries, mais des possibilités d’actions face à elles.
Quelle singularité possible dans un monde qui offre à tout va X propositions.
Alors ne pas s’essayer à une définition de l’image mais rendre compte de sa capacité à regrouper et à percevoir les différentes couches qui séparent autant que les différents registres d’interprétations. L’image est pensée comme un dispositif qui cultive son instabilité cherchant éternellement son propre lien. C’est l’image lien, un selfmedia, celui de P. Beausse, qui depuis l’acte photographique s’interroge sur « le tout relationnel » - ou pas.
Il y a X positions possible face à Station.
Il y a X positions face à X Positions.
il y a X stations comme Station.
X comme inconnu reste une variable inconnue qui se révèle comme un coefficient transitif à l’image de Station.
Vichinie Suos
-
Picture - Philippe Munda: 1+1 Accumaulation + Station
Station pour X Positions se veut transitive, juste être ce que X pourrait être comme on l’entend d’inconnu.
1999, la station est là, zone frontière et d’incertitude 1 No man’s land sur le chemin, la station service est toujours restée une situation en hors temps où l’inconnu X Y va et vient. Aucune trace de présence ou plutôt la trace d’un effacement.. Alors station devient Station, juste un endroit. On connait les énoncés qui pousse à l’ « agir artistique » puis il y a ces images aussi.(…) Station comme image, en 2008, à d’abord servi d’exposition qui invitait au passage à l’acte cherchant des échos parmi une multiplicité d’auteurs. Dans le flux incessant des images qu’on regarde à vif, le temps s’est arreté figeant l’image en situation et interrogeant sur son aval, sa future signification –leurs futurs significations.
Elle devient lien. 2010, pour X Positions, vient se superposer au monochrome jaune, projection reprise de Sandrine Denuelle. 90x90, projection qui interprétait 3 ouvertures successives. 90x90. C’était 1+1 accumulation, une exposition de Philippe Munda.
Maintenant, Station comme selfmédia considère X Positions et 1+1 accumulation comme un moyen, une relation au monde, une relation à la communication .l’ultrabasic.
Si la photographie est un moyen, l’image est dans un dialogue simultané au sein d’un réseau de significations.
L’image est presque un prétexte, un dispositif qui construit son propre avènement. Station a engagé un dialogue avec son auteur et crée la position de son devenir événement depuis sa possibilité poétique.
Station face à X Positions. Station face à 1+1 accumulation. Station +1+1 accumulation + X Positions et..et.. invitent à autant d’interprétations possibles et questionnent l’usage de nos perceptions. Celles que l’on a des images, celles que l’on a des mots. Celles qui lancent une hypothèse. Dans l’expérience de l’auteur mobile, pour garder une trace de ses rencontres, il ne se crée pas des séries, mais des possibilités d’actions face à elles.
Quelle singularité possible dans un monde qui offre à tout va X propositions.
Alors ne pas s’essayer à une définition de l’image mais rendre compte de sa capacité à regrouper et à percevoir les différentes couches qui séparent autant que les différents registres d’interprétations. L’image est pensée comme un dispositif qui cultive son instabilité cherchant éternellement son propre lien. C’est l’image lien, un selfmedia, celui de P. Beausse, qui depuis l’acte photographique s’interroge sur « le tout relationnel » - ou pas.
Il y a X positions possible face à Station.
Il y a X positions face à X Positions.
il y a X stations comme Station.
X comme inconnu reste une variable inconnue qui se révèle comme un coefficient transitif à l’image de Station.
Vichinie Suos
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Picture - Philippe Munda: 1+1 Accumaulation + Station
CONVERSATION
XPOSITIONS - SAMEDI 13 + DIMANCHE 14 NOVEMBRE 2010
La Pépinière, Cité Industrielle, 106 rue de la Jarry, Vincennes
-
MUNDA X MORGANE & SALOMÉ X EMMANUEL MARAIS X RÉGIS MESSAC
feat SANDRINE DENUELLE + NICOLAS MILHÉ X BRUNO VAN BELLEGHEM X
AÉRODRIFT X MISTERTOONS X LYN NEKORIMATE X DIRTY BLONDIE
La Pépinière, Cité Industrielle, 106 rue de la Jarry, Vincennes
-
MUNDA X MORGANE & SALOMÉ X EMMANUEL MARAIS X RÉGIS MESSAC
feat SANDRINE DENUELLE + NICOLAS MILHÉ X BRUNO VAN BELLEGHEM X
AÉRODRIFT X MISTERTOONS X LYN NEKORIMATE X DIRTY BLONDIE
MIX - REMAKES
COLLABORATIVE PROJECTS
Philippe MUNDA
Photographe
Né à Gap en 1966
je.suis.photo@gmail.com
http://www.philippemunda.com
Né à Gap en 1966
je.suis.photo@gmail.com
http://www.philippemunda.com
Présentation
« Accumulation de signes formant une image » , situe le travail de Philippe Munda. Photographe, il travaille tout autant a partir de ses propres images, que des images, travaux, lieux, personnes qui l’entourent, il se place en tant qu’opérateur et acteur. Philippe Munda travaille à la manière d’un artiste qui ne casserait pas les oeufs du nid dans lequel il squatte, il photographie à profusion, comme une cellule photosensible, explore l’intimité de ses proches en fixant des images issus leurs intimités communes, les objets, les portraits, autoportraits, duos, groupes, leur manière d’être intériorisé et enregistré par l’artiste. Son univers se manifeste par le biais d’assemblages de photos, d’écrits, de collages, dispersés, enfouis dans son ordinateur, dans les tiroirs de son bureau, sur une étagère de son studio. Pour connaitre son oeuvre et voir évoluer son travail, rien de tel que de lui rendre visite à l’atelier. Il montre par bribes, à l’instinct, au hasard d’une rencontre, ou d’une page dans la presse (Bloom, Standard, Nuke). Ce qui est caché semble aussi important, tout est en constant état d’évolution, de prolifération, de communication. Il s’agit de works in progress ou de photomontages qui se prolongent ailleurs. Cela donne lieu à une écriture poétique de plus en plus présente et personnelle. Le titre de son exposition à la Galerie Madé (Paris/Ile St Louis) dit une partie de son travail : “En ne venant pas hier, vous m’avez permis de parler de votre absence” ou le titre de cette pièce vidéo: “Disposition favorable” /.../ Philippe Munda est en résidence permanente, il a son territoire et investit le territoire des autres, avec discrétion, pour capter ce qui s’y passe. À la fois exhibitioniste et secret, Philippe Munda ne donne pas toutes les clefs, le plus important est caché ... et l’atelier / studio ouvert /...Paul M
2/combien de moi, photographies d’archives personnelles assemblées
combien de moi, cartographie aléatoire d’un environnement
combien de moi, vue d’ensemble de réseaucombien de moi, 450cm X 350cm
combien de moi 2004
3/je suis photo, individu, ensemble, agencement - composition de cartes postales photographiée, tirage jet d’encre 50x60cm - 2005
4/ sans titre, Station, photographie retouchée - tirage jet d’encre, 50x60cm, 1998. Une station au bord de l’autoroute. Tout le monde se retrouve autour du point de ravitaillement.
5/ A star, composition et photographie, Philippe Munda d’aprés Génèse, Élodie Huet, 3000 badges constitués de l’ensemble des textes du Nouveau Testament, tirage baryté 80x60cm, 2007/2008
6/sans titre, je glande la surbeauté, photographie brodée par Mélénie Sweeny - tirage baryté, 150X120cm, 2008
7/sans tittre, reprise, autoportrait, tirage argentique format 30x30cm, 2005
Commande à Elodie Huet d’une robe de mariage en mouchoirs de papier, variation couleur rouge de son travail “Préparez les mouchoirs” - Parution Magazine Standard.
2007 / 2010 / ...
PHILIPPEMUNDA STUDIORESIDENCE précedement nommé Pôle M Studio est un atelier de résidence et de création fondé par Philippe Munda à La Générale en Manufacture (association basée à Sèvres) en avril 2007.
Situé à Marseille depuis Septembre 2010 et occasionnellement déplacé (expositions, invitations, voyages)
1+1 accumulation - 1 exposition - 40 artistes - 70 pièces - Commissariat Philippe Munda
Situé à Marseille depuis Septembre 2010 et occasionnellement déplacé (expositions, invitations, voyages)
1+1 accumulation - 1 exposition - 40 artistes - 70 pièces - Commissariat Philippe Munda
PHILIPPE MUNDA / SANDRINE DENUELLE
1+1 exposition Pôle M Studio
Ouverture - 90x90cm - Philippe Munda
Carré Jaune - 90x90cm - Sandrine Denuelle
LOÏC BEILLET LE BÉHÉREC
Art Work: Loïc Beillet le Béhérec - Modèle: Philippe Munda
http://www.loicbeillet.com/
ELISA FANTOZZI
ELISA FANTOZZI RESIDENCIE
PEUT -ÊTRE QUE JE DORS
Lili est un personnage incarné par Elisa Fantozzi .
PEUT -ÊTRE QUE JE DORS
Lili est un personnage incarné par Elisa Fantozzi .
Double qui réalise les rêves, fantasmes, cauchemars de sa génitrice ? Qui de l’artiste ou de l’héroïne mène le bal ?.
Lili fait des territoires de l’art – sculpture – peinture – installation – vidéo - son aire de jeu .
Elle manipule les signes, les styles, hésitant ou refusant à se définir une appartenance, virevoltant de la sobriété à l’excès, de la profusion des couleurs
à la monochromie, du bavardage au silence …
Avec la fraîcheur de l’enfance , innocente ou insolente , insouciante ou grave , sa route croise des soldats , des clowns , des chevaux ailés , des ballons . Dualité entre rêve et réalité . Appel à s’élever , s ‘envoler , prendre de la distance , à rejoindre tel pégaze , le mont de l’Olympe ? Ou bien d’un coup de pinceau , par l’assemblage d’objets récupérés à connotation symbolique , le seul désir de faire jaillir une source salvatrice de poésie …
Marie Van Hamme
PAUL MORRIS / SANDRINE DENUELLE
UN CHEVAL DANS LA SALLE DE BAIN
6 colors inside bathtube
Paul Morris 2010
6 COLORS - 6 A4 prints - PAUL MORRIS 2010
Color selection inspired from SANDRINE DENUELLE's last exhibitions.
6 colors inside bathtube
Paul Morris 2010
6 COLORS - 6 A4 prints - PAUL MORRIS 2010
Color selection inspired from SANDRINE DENUELLE's last exhibitions.
NEVADA
Le groupe SUD SCULPTURE au complet, PONCE une Renault NEVADA
à LA GÉNÉRALE EN MANUFACTURE dans le cadre du PARCOURS WEST V (digital)
> LIVE Métal - 16H - 18H
Sud Sculpture est un Groupe d'Artistes Indépendants fondé en Mars 2009 par: Mat Junky, Clément Plaisir et David du Prado
avec Laurent Di Biase, Matthieu Junquet, Clément Plaisir, Philippe Munda, Nicole Cuglievan, Stéphanne Le Moing, Damien Bourniquel...
MONOGRAPHIE EN ROSE
21->29/03/2009 - MONOGRAPHIE EN ROSE
Une exposition monographique de groupe
proposée par Philippe Munda au Pôle M Studio
Nadine Fraczkowski, Paul Morris, Sandrine Denuelle
> Vernissage le 21 Mars - West 4
> http://pole.m.free.fr/newsletter_pole_m.html
La Générale en Manufacture - 6 Grande Rue - 92310 Sèvres
Picture: the Father image, Paul Morris 2009
LYN NEKORIMATE
RÉSIDENCE M
SHOWLYN#1
présenté le 15 mars 2009
SHOWLYN#1
musique/vidéo/performance mise en scène par Lyn Nekorimate
(captation vidéo Emmanuel Marais - photo de présentation Nicolas Pruner)
Lyn's link / vidéo work
SHOWLYN#1
présenté le 15 mars 2009
SHOWLYN#1
musique/vidéo/performance mise en scène par Lyn Nekorimate
(captation vidéo Emmanuel Marais - photo de présentation Nicolas Pruner)
Lyn's link / vidéo work
SANDRINE DENUELLE
SANDRINE DENUELLE résidence
et installation peinte pour l'exposition Monographie en Rose
NADINE FRACZKOWSKI
NADINE FRACZKOWSKI résidence et installation photographique
pour l'exposition Monographie en Rose
PAUL MORRIS
Paul Morris
Né le 7 juin 1958 à Austin, Texas
Vit et travaille à Paris
Paul Morris est un artiste complet dont la création englobe
toutes les courants artistiques. Loin d’être élitiste Paul
Morris est l’un des rares artistes de notre temps à n’avoir
jusqu’ici aucune occurrence sur Google. Il a réussi jusqu’à
aujourd’hui à préserver son art de toutes formes de
représentations.
Né le 7 juin 1958 à Austin, Texas
Vit et travaille à Paris
Paul Morris est un artiste complet dont la création englobe
toutes les courants artistiques. Loin d’être élitiste Paul
Morris est l’un des rares artistes de notre temps à n’avoir
jusqu’ici aucune occurrence sur Google. Il a réussi jusqu’à
aujourd’hui à préserver son art de toutes formes de
représentations.
PAUL MORRIS 2009 - L'IMAGE DU PÈRE
OTTO MUEHLETHALER
PRINTS
Otto Muehlethaler working in studio M on a series of prints he made for the artist Daphné Lesergent, preparing her exhibition in The Cultural Corréan Center in Paris in March 2009.
Otto Muehlethaler working in studio M on a series of prints he made for the artist Daphné Lesergent, preparing her exhibition in The Cultural Corréan Center in Paris in March 2009.
PARCOURS WEST III
Coordination générale: Philippe Munda
Avec les lieux représentés par :
Valérie Knochel, Laetitia Tura, Aziza Albou pour La Maréchalerie, Sophie Auger et Peggy Pequenard pour le Micro Onde, Anne Couzon et François Bernus pour Glassbox, Samuel Dubosson, Mélodie Mousset et Tatiana Rihs pour Le Spectrarium/Pavillon Suisse, Laurent Brunner pour Château de Versailles Spectacles
Coordination administrative et financière : Glassbox
Le parcours West est financé par les lieux représentés.
Avec les lieux représentés par :
Valérie Knochel, Laetitia Tura, Aziza Albou pour La Maréchalerie, Sophie Auger et Peggy Pequenard pour le Micro Onde, Anne Couzon et François Bernus pour Glassbox, Samuel Dubosson, Mélodie Mousset et Tatiana Rihs pour Le Spectrarium/Pavillon Suisse, Laurent Brunner pour Château de Versailles Spectacles
Coordination administrative et financière : Glassbox
Le parcours West est financé par les lieux représentés.
Remerciements:
les lieux et artistes présentés ainsi que les institutions, associations et structures qui les soutiennent.
Le parcours West est une initiative de la Générale en Manufacture.
© les auteurs, artistes et lieux qui les présentent.
les lieux et artistes présentés ainsi que les institutions, associations et structures qui les soutiennent.
Le parcours West est une initiative de la Générale en Manufacture.
© les auteurs, artistes et lieux qui les présentent.
Conception graphique:
Élodie Huet (dossier de presse et invitation)
Élodie Huet (dossier de presse et invitation)
1 + 1 - PÔLE M STUDIO - COLLECTIVE EXHIBITION
1+1 est une exposition collective proposé par Philippe Munda qui en assure le commissariat.
43 artistes contemporains sont invités à présenter un ou plusieures pièces.
72 pièces sont présentées dans le Studio ouver tau public, pour une présentation qui tiens autant de l'exposition, du cabinet de curiosité, que de la collection particulière d'art.
L'ensemble de la surface des 70 m2, de l'appartement/studio.
L'accrochage est tout d'abord organisé par l'intervention de Philippe Munda qui "perce" trois ouvertures dans les trois des murs de liaison du studio. Les ouvertures pratiquées de 90x90cm, donnent au lieu une nouvelle organisation. Les vis à vis plus nombreux, les points de vues sont multipliés. L'installation pratiquée à la meuleuse donne à Sandrine Denuelle l'occasion de s'en inspirer pour ces trois Carrés jaunes, placé pile face aux ouvertures. Les pièces fixée aux murs prendrons ces carrés (ouvertures -> peinture) comme répère pour tracer une ligne d'horizon sur toute les surfaces verticales du studio. La collection rassemble des pièces de différentes époques et importances dans le travail de chaques artiste, certaines des pièces sont crées pour l'exposition.
43 artistes contemporains sont invités à présenter un ou plusieures pièces.
72 pièces sont présentées dans le Studio ouver tau public, pour une présentation qui tiens autant de l'exposition, du cabinet de curiosité, que de la collection particulière d'art.
L'ensemble de la surface des 70 m2, de l'appartement/studio.
L'accrochage est tout d'abord organisé par l'intervention de Philippe Munda qui "perce" trois ouvertures dans les trois des murs de liaison du studio. Les ouvertures pratiquées de 90x90cm, donnent au lieu une nouvelle organisation. Les vis à vis plus nombreux, les points de vues sont multipliés. L'installation pratiquée à la meuleuse donne à Sandrine Denuelle l'occasion de s'en inspirer pour ces trois Carrés jaunes, placé pile face aux ouvertures. Les pièces fixée aux murs prendrons ces carrés (ouvertures -> peinture) comme répère pour tracer une ligne d'horizon sur toute les surfaces verticales du studio. La collection rassemble des pièces de différentes époques et importances dans le travail de chaques artiste, certaines des pièces sont crées pour l'exposition.
YUNA MATHIEU CHOVET
WATER FALLS
Résidence de création au Pôle M Studio - Yuna Mathieu Chovet
Résidence de création au Pôle M Studio - Yuna Mathieu Chovet
Réalisation de photographies in situ
Water Falls I & II - Yuna Mathieu-Chovet - 2 photographies sous Diasec - 70x90cm
LA GÉNÉRALE NY TIMES
La Générale is an art space currently located at Sèvres, to the west of Paris, but hoping to be relocated downtown soon. (Photo by Philippe Munda)
Sources: http://tmagazine.blogs.nytimes.com/2008/10/30/the-post-materialist-paris-reborn/
FIAC
M résident Marc installation in front of Grand Palais for Fiac 2008
©The Immaterial Art Emperor 2008
©The Immaterial Art Emperor 2008
3RD PLANET
Philippe Munda's installation, Sculpture and Photography - "Troisième Planète" group exhibition
Sept 18 > Oct 18 -Curator: Barbara Luszynska-Coutanceau
© Philippe Munda 2008
Info: http://www.troisiemeplanete.fr/
Sept 18 > Oct 18 -Curator: Barbara Luszynska-Coutanceau
© Philippe Munda 2008
Info: http://www.troisiemeplanete.fr/
PANORAMA - CARTE DE VISITE DE LIEUX D'ART À PARIS
Initié par Philippe Munda, Panorama est un état des lieux d'art à Paris totalement subjectif.
PANORAMA est une carte de visite commune associant 7 lieux d'art aux fonctionnements novateurs qui leurs sont propres.
PANORAMA est un document A5 distribué à 5000 exemplaires, présentant une carte de Paris au recto, et 7 Statments de lieux au Verso.
Oct 2008
PANORAMA is an initiative of Philippe Munda - Graphic Design: Elodie Huet - La Générale en Manufacture
co-edited with Mains d'Oeuvres / Super / France fiction / Bétonsalon / Glassbox / Le Spectrarium-Pavillon Suisse
Paris art places
PANORAMA est une carte de visite commune associant 7 lieux d'art aux fonctionnements novateurs qui leurs sont propres.
PANORAMA est un document A5 distribué à 5000 exemplaires, présentant une carte de Paris au recto, et 7 Statments de lieux au Verso.
Oct 2008
PANORAMA is an initiative of Philippe Munda - Graphic Design: Elodie Huet - La Générale en Manufacture
co-edited with Mains d'Oeuvres / Super / France fiction / Bétonsalon / Glassbox / Le Spectrarium-Pavillon Suisse
Paris art places
JENNIFER CAUBET
JENNIFER CAUBET's RESIDENCY PROJECT
EXTASE SHIZOIDE
Center point of Jennifer's video project is her sculpture "Pour parer a toute éventualité"...
Visual©Jennifer Caubet
Video title:"Pour parer à toutes éventualités"
EXTASE SHIZOIDE
Center point of Jennifer's video project is her sculpture "Pour parer a toute éventualité"...
Visual©Jennifer Caubet
Video title:"Pour parer à toutes éventualités"
FRANçOIS PINAULT
The Immaterial Art Emperor
Installation in front of Palazzo Grassi (on Ca' Rezzonico museum).
During the opening of the "Italics" exhibition.
september 2008.
http://www.iaemperor.com/enpbw.html
Installation in front of Palazzo Grassi (on Ca' Rezzonico museum).
During the opening of the "Italics" exhibition.
september 2008.
http://www.iaemperor.com/enpbw.html
THE IMMATERIAL ART EMPEROR - MARC ANTOINE LEVAL
IMMATERIAL RESIDENCIE
Studio M residency : The Immaterial Art Emperor - Marc Antoine Léval
Studio M residency : The Immaterial Art Emperor - Marc Antoine Léval
OUVERTURE - EXPOSITION
une exposition proposée par Philippe Munda
from jun 28 to september 18 2008
Exhibition M Studio
Avec Yan Bellot , Nathalie Bles , Thomas Fontaine , Julie Genelin , Chloé Julien , Sloan Leblanc , Philippe Munda , Rémi Usheda , Aalam Wassef , ...
dans le cadre du 2nd Parcours WEST des lieux d'art de l'Ouest Parisien
> Vernissage le 28 juin 2008 à partir de 18H
Le Pôle M ouvre l'espace de résidence du 2ème étage, Pavillon Roux à La Générale en Manufacture pour une exposition où la place est faite a l'image trouvée, récupérée, téléchargée, transformée, incluant le dessin, le collage le texte ou autre medium, pour construire une oeuvre personnelle.
from jun 28 to september 18 2008
Exhibition M Studio
Avec Yan Bellot , Nathalie Bles , Thomas Fontaine , Julie Genelin , Chloé Julien , Sloan Leblanc , Philippe Munda , Rémi Usheda , Aalam Wassef , ...
dans le cadre du 2nd Parcours WEST des lieux d'art de l'Ouest Parisien
> Vernissage le 28 juin 2008 à partir de 18H
Le Pôle M ouvre l'espace de résidence du 2ème étage, Pavillon Roux à La Générale en Manufacture pour une exposition où la place est faite a l'image trouvée, récupérée, téléchargée, transformée, incluant le dessin, le collage le texte ou autre medium, pour construire une oeuvre personnelle.
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